miércoles, 27 de junio de 2007

Venecia

La idea es salir de Florencia a la 1:47 y llegar a "la ciudad del amor" a las 5:24... por lo que llegaremos un poco dormidos... XDD eso si, podremos decir que veremos el amanecer en Venecia(eso espero llegando a esa hora...).
Imagino que sera un dia de dormir una gran siesta en algun parque escondido de Venecia :P

VENECIA

(imagen sacada de http://www.bib.uc3m.es/~bmartin/personal/album/album.html)

Venecia (en italiano Venezia, en veneciano Venezsia ven.antigo Venexia), la ciudad de los canales, es la capital de la región de Véneto. Está situada sobre un conjunto de islas que se extiende en una laguna pantanosa en el mar Adriático, entre las desembocaduras de los ríos Po (sur), y Piave (norte) al nordeste de Italia.

Venecia está compuesta por 120 pequeñas islas unidas entre sí por 800 puentes. Se llega a Venecia desde tierra firme por el Puente de la Libertad que accede al Piazzale Roma.

Desde su fundación la ciudad ha sufrido los efectos de inundaciones periódicas. En la actualidad la ciudad se considera en grave amenaza por las repetidas inundaciones. En primavera y otoño tiene lugar el agua alta (marea alta) dos veces al día y la plaza de San Marcos se inunda de agua hasta tal punto que tienen que colocar pasarelas de madera sobre las que la gente tiene que andar en fila india. El gobierno italiano prepara un proyecto, denominado Moises, para levantar unos diques móviles que se cerrarían en caso de aumento del nivel del agua del mar.

MONUMENTOS INTERESANTES

Plaza de San Marcos

Napoleón Bonaparte dijo de esta plaza que era El salón más bello de Europa. (Hay que entender la palabra salón como sinónimo de plaza). Las demás plazas de Venecia se llaman campo. El suelo es de losas de piedra de Istria. La plaza está delimitada por edificios famosos: al fondo, la fachada de la basílica de San Marcos, el Campanile de ladrillo, (desde allí señalaban la llegada de los barcos y los incendios de la ciudad. Hay que subir para ver la vista de Venecia), el Palacio Ducal, la Torre del Reloj. Delimitando la gran plaza con una longitud de casi 3500 m están los dos edificios llamados Procuradurías Viejas y Procuradurías Nuevas, cuyas fachadas son una continua arcada.

El edificio de las Procuratie Vecchie (Procuradurías Viejas) es la sede de procuradores y magistrados encargados de la conservación de la basílica. El edificio se encuentra a la derecha de la basílica. En el lado opuesto se encuentran los edificios de la Procuratie Nuove (Procuradurías Nuevas). Al fondo de la plaza de San Marcos, entre estos dos edificios se encuentra la Fabbrica Nuova, hoy museo Corner.

En el extremo del edificio de las Procuradurías Viejas, en el ala norte de la plaza se encuentra esta torre, llamada también de Los dos Moros. Da acceso al barrio de las Mercerías. En el centro de la torre se muestra el gran reloj que señala las horas, los días y el curso de los planetas y las estrellas. En lo alto se ven las figuras que han dado el nombre de moros y que dan las horas golpeando una campana. Se puede subir a la terraza donde se encuentran.

Basílica de San Marcos




La Basílica de San Marcos es el principal templo católico de la ciudad de Venecia (Italia) y la obra maestra de la influencia bizantina en el Véneto. Se encuentra justo en el lado opuesto a la Fabbrica Nuova. Su construcción fue iniciada en 828 para guardar el cuerpo de San Marcos, traído desde Alejandría.Concebida como una prolongación del palacio ducal, al principio era de cruz griega, cúpula sobre crucero y brazos (5 cúpulas). Fue quemada en un motín en el 975 y reconstruida en el siglo XI por arquitectos y obreros de Constantinopla. Las obras se iniciaron probablemente en 1063, y el nuevo templo fue consagrado diez años después. En el s XIII se le añade un nártex cubierto con cúpulas más pequeñas que envuelve el brazo inferior de la cruz. Fue modificada también en los siglos XV y XVII.

Una Ley de la República Veneciana imponía como tributo que los mercaderes afortunados, después de hacer negocios provechosos, hicieran un regalo para embellecer San Marcos. De ahí la variedad de estilos y materiales. San Marcos es un museo vivo de arte bizantino latinizado. Con su decoración intacta de mosaicos, parece más bizantino que las iglesias de Constantinopla blanqueadas por los turcos, o las de Salónica, ahumadas por los incendios.

Tiene planta de cruz griega, cinco cúpulas y decoración en mármol y mosaicos.

La fachada presenta nichos profundos de influencia occidental decorados con columnas y con mosaicos de oro del s XII. Los 4 caballos representan la fuerza estatal. En el s XV se le añaden los gabletes a los arcos del piso superior y chapiteles, por influencia del gótico europeo. La forma exterior de las cúpulas no coincide con la interior, parecen más grandes de lo que son en realidad. Fue pagada con el saqueo de Constantinopla.

Palacio Ducal

El Palazzo Ducale («Palacio Ducal»), situado en el extremo oriental de la plaza de San Marcos, es uno de tantos símbolos de la ciudad de Venecia.

Fue erigido presumiblemente entre los siglos X y XI sobre la base de un núcleo central fortificado, constituido por un cuerpo central y torres en las esquinas; alrededor de dicho núcleo se desarrolló la que es una de las obras maestras del Gótico veneciano. La primera gran reestructuración, que transformó la fortaleza originaria en un elegante palacio ya sin fortificar, se llevó a cabo en el siglo XII por el dux Sebastiano Ziani. Una nueva ampliación fue realizada a finales de 1200.

Durante el gobierno de Bartolomeo Gradenigo (13391343) el palacio empezó a adquirir su forma actual. Una ampliación de 1424 debida al dux Francesco Foscari extendió el palacio por el lado de la Basílica de San Marcos. Un añadido importante (la Porta della Carta, proyecto de los arquitectos Giovanni Bon y Bartolomeo Bon (también autores de la Ca' d'Oro) fue terminado en 1442.

La parte interna (es decir, la que da a la parte del canal de Palacio y termina en el Ponte della Paglia («Puente de la Paja»), y que hospeda los apartamentos del Dux), fue edificada después del gran incendio de 1483 según el proyecto del arquitecto Antonio Rizzo. Sucesivos embellecimientos, como la Scala dei Giganti (Escalera de los Gigantes), se alternaron con incendios devastadores durante todo el siglo XVI.

A principios del siglo XVII, fueron añadidas las llamadas Prigioni Nuove («Prisiones Nuevas»), más allá del canal, por obra del arquitecto Antonio Contin. Este nuevo cuerpo de fábrica, que sería la sede de los Signori di notte al criminal («Señores de noche de lo criminal»), magistrados encargados de la prevención y represión de los delitos penales, fue conectado al Palacio mediante el Puente de los Suspiros, cruzado por los condenados en su camino a las nuevas prisiones.

Después de la caída de la República de Venecia en 1797, el Palacio no se utilizó ya como sede del príncipe y de las magistraturas sino que fue acondicionado para albergar oficinas administrativas. Las prisiones, llamadas i Piombi («los Plomos») a causa del revestimiento en ese material del tejado, conservaron su antigua función. Tras la anexión de Venecia al Reino de Italia, el palacio sufrió numerosas restauraciones, y en 1923 fue finalmente destinado a museo, función que conserva hoy día.

La leyenda narra que en tiempos a los condenados a muerte les era concedido, como última posibilidad de salvarse, el intentar el «giro de la columna». De hecho todavía hoy una de las columnas del Palacio Ducal está ligeramente torcida hacia dentro. El intento consistía en dar vueltas alrededor de la columna, por su parte externa, sin resbalar, pero casi nadie lo conseguía completamente.

El color del Palacio cambia según la luz del día, adquiriendo una tonalidad rosa muy delicada pero conservando en las ojivas góticas —simétricas— un color rosáceo y blanco.

De acuerdo a ley de gravedad, lo más pesado debe cargar lo más leve. Se esperaría, entonces, que la masa del edificio hubiera sido construida directamente sobre el suelo y que las ojivas estuvieran arriba.

Sin embargo, construido y distribuido como lo fue, el edificio está calculado con tanta inteligencia que de ninguna manera produce una sensación de inestabilidad o fragilidad.

Por el contrario, las columnas dan la impresión de cargar sin esfuerzo la gran construcción, que rehusándose a posarse en tierra parece estar suspendida en el aire y es soportada por dos columnas de ojivas magníficas.

(informacion y fotos sacadas de la Wikipedia)

Isla de Torcello

Fundada entre los siglos de V y VI, Torcello se convirtió en una próspera colonia con palacios, iglesias y una población de más de 20.000 habitantes. Pero al desarrollo de Venecia, le acompañó la decadencia de la isla. Hoy son menos de 100 los habitantes y lo único que resta de su glorioso pasado es la Catedral Bizantina y la Iglesia de Santa Fosca.

Para llegar a la Catedral deberá recorrer un canal hasta el final. En Torcello quedan pocos canales pues se eliminaron cuando la peste y la malaria asolaron la isla.

El interior de la catedral compuesta por tres naves está exquisitamente decorado, las columnas y capiteles datan del siglo XI. El iconostasio está compuesto de exquisitos paneles de mármol esculpidos con leones, loros y flores. Destacan también el púlpito que data del siglo VII, el sarcófago romano que está bajo el altar que contiene los restos de San Heliodoro, el Mosaico del Ábside con una madonna del siglo XIII y el Juicio Final un mosaico imponente que cubre la pared oriental.

Santa Fosca fue edificada en el siglo XI y XII sobre planta de cruz griega, tiene un bello pórtico y un sereno interior bizantino. La cúpula central y la iglesia entera se sostiene sobre pilares de mármol griego con capiteles corintios.

Forma parte del conjunto de Torcello el famoso Trono de Atila, que según la leyenda usó el Rey de los Hunos en el siglo V como asiento y El Museo dell’Estuario que alberga tesoros religiosos y arqueológicos.

(informacion sacada de http://venecia.viajandopor.com/otras-islas-de-la-laguna-veneta/torcello.php)


Puente de Rialto

El Puente de Rialto (en italiano: Ponte di Rialto) cruza el Gran Canal de Venecia. Es el más antiguo de los tres puentes que cruzan el Gran Canal y probablemente el más famoso de la ciudad.

La primera construcción que cruzó el Gran Canal fue un pontón o puente flotante, construido en 1181 por Nicolò Barattieri. Se llamó Ponte della Moneta, presumiblemente por la ceca que acuñaba la moneda veneciana y se alzaba en su entrada oriental.

La evolución y la importancia del Mercado de Rialto en la orilla oriental del canal aumentó el tráfico fluvial considerablemente cerca del puente flotante. Por ello, fue reemplazado alrededor de 1250 por un puente de madera. La estructura tenía dos rampas inclinadas que se unían a una sección central móvil, que podía ser elevada para el paso de barcos altos. La relación del puente con el mercado finalmente produjo el cambio de denominación. Durante la primera mitad del siglo XV, dos hileras de tiendas fueron construidas a los lados del puente. Los impuestos de estas tiendas se ingresaban en el Tesoro de la ciudad, que ayudaba al mantenimiento del puente.

Dicho mantenimiento era vital en un puente de madera de este tipo. El puente de Rialto fue quemado parcialmente durante la revuelta liderada por Bajamonte Tiepolo en 1310. En 1444, se derrumbó por el peso de la multitud que se congregó para ver un desfile náutico, siendo reconstruido otra vez hasta 1524, fecha en que volvió a derrumbarse.

La idea de una reconstrucción en piedra fue por primera vez propuesta en 1503. Diferentes proyectos se sucedieron en las siguientes décadas. En 1551, las autoridades venecianas pidieron propuestas para renovar el Puente de Rialto. Numerosos arquitectos famosos, como Miguel Ángel, Jacopo Sansovino, Andrea Palladio y Jacopo Vignola se ofrecieron, pero todos realizaron propuestas desde un enfoque clásico con diferentes arcos, que fueron juzgadas de inapropiadas para esta obra.

El actual puente de piedra está formado por un único arco, diseñado por Antonio da Ponte, y construido entre 1588 y 1591, basado en el diseño del anterior puente de madera: dos rampas inclinadas se cruzan en un pórtico central. A cada lado de las rampas hay una fila de cubículos rematados en arcos de medio punto, que sirven como comercios. Se apoya en 600 pilotes de madera, con la construcción dispuesta de tal modo que en cada momento las juntas de las dovelas son perpendiculares al empuje del arco. El diseño de ingeniería fue considerado tan audaz en la época que el arquitecto Vincenzo Scamozzi predijo su hundimiento. Sin embargo aún hoy se alza el Puente de Rialto, siendo uno de los iconos arquitectónicos de la ciudad de Venecia. La peculiaridad de este puente es que parece romper con la tradición arquitectónica de construir puentes de tipo romano basados en la estructura de arco de medio punto con una nueva tipología de arco rebajado. Pero en este caso la innovación es solamente visual, porque se trata igualmente de un arco de medio punto que el nivel del agua oculta las bases (dovelas basales) del arco que sólo visualmente parece rebajado.

(Informacion y fotos sacadas de Wikipedia)







lunes, 25 de junio de 2007

Florencia

El dia 25 a poco mas de 24 de empezar nuestro viaje llegaremos a Florencia para quedarnos, pues antes dejaremos las mochilas en el hostal.
Despues de dormir en una cama por fin... tendremos todo el dia 26 para conocer la maravillosa capital de la Toscana.
Sera un dia duro de turismo, Florencia tiene demasiadas cosas que ver y solo tenemos un dia pues saldremos de Florencia a primera hora de la madrugada.


FLORENCIA


Historia

Desde sus remotos orígenes etruscos hasta el 1000, fue sólo una pequeña aldea agrícola, formó parte del Imperio Romano, del Reino Ostrogodo de Italia y más tarde de un marquesado dependiente del Sacro Imperio Romano Germánico.

A partir de los siglos XI y XII las cosas cambiaron: la ciudad, aunque perturbada frecuentemente por tumultos populares y por las luchas internas entre güelfos y gibelinos, se enriqueció y cobró cada vez más importancia. En el siglo XII comenzó el periodo comunal y surgieron los primeros y potentes Gremios del gótico, de la escuela de Giotto y de la escuela internacional, de Boccaccio y de su Decamerón. Pero fue también un periodo económicamente duro, debido a la peste de 1348, en la que la ciudad, que ya contaba con 80.000 habitantes, perdió 25.000.

En 1434 comenzó, con Cosme de Médicis (Cosme el Viejo), el gobierno de la familia Médicis, mecenas que convirtieron la capital Toscana en el centro mundial del arte, la cultura y las finanzas. La familia Médicis regiría los destinos de la ciudad durante los períodos (1434-1494, 1512-1527, 1530-1737), años en los que la ciudad fue la cuna del Renacimiento (Academia platónica florentina).

Tras la ocupación de Toscana por potencias extranjeras, la ciudad se incorporaba al naciente Reino de Italia, siendo su capital en el breve período de 1865 a 1871. Desde entonces continúa siendo capital de la región y una de las principales ciudades del país.

El 4 de noviembre de 1966, como consecuencia de las lluvias torrenciales, sufrió la más fuerte riada de su historia cuando el Arno alcanzó 4.500 m³/s anegando el casco histórico. En algunos puntos como la Plaza de Santa Cruz el agua superó los 5 m de altura. Los daños en el patrimonio histórico (Ponte Vecchio, Duomo, Signoria) fueron cuantiosos.

Arte y monumentos importantes

Florencia es la ciudad que posee más obras pictóricas y arquitectónicas del renacimiento del mundo.

Florencia fue un semillero de las artes en el renacimiento:

Pintores: Vasari, Bronzino, Pontormo, Andrea del Sarto, Fra Bartolommeo, Miguel Angel, Rafael, Leonardo da Vinci, Perugino, Signorelli, Chirlandaio, Masaccio, Giotto, Botticelli, verrochio, filippino Lippi y Piero della Francesca.

Escultores: Giacomo della Porta, Giovanni da Bologna, Miguel Angel, Desiderio, Donatello y Antonio Pollaiuolo.

Arquitectos: Vasari, Miguel Angel, Sangallo, Bramante, Alberti, Filarete, entre otros.

Escritores:Dante, Poliziano, Boccaccio y Maquiavelo

Il Duomo de Santa Maria del Fiore



La catedral (o duomo en italiano) consagrada a Santa María del Fiore se encuentra en pleno casco antiguo de la ciudad. Data del siglo XIV, en pleno Renacimiento temprano. Es famosa por su gran cúpula, que tiene 45 m de diámetro y 100 de altura. Fue diseñada por Brunelleschi, uno de los más grandes arquitectos renacentistas. En el interior contiene unos frescos de Giorgio Vasari que representan el juicio final. El edificio, de unas dimensiones gigantescas, es de cruz latina, con una nave principal y dos laterales. El suelo está recubierto de mármol de colores que forma un laberinto de formas y texturas. Excepto la cúpula y los tejados de cerámicas naranjas, las paredes del templo están recubiertas de mármol toscano blanco, verde y rosa, formando dibujos nerviosos y mágicos. Este recubrimiento data del Renacimiento, excepto el de la fachada, que es del siglo XIX.

Una característica que tienen muchos templos italianos es que el campanario no está adjunto a la iglesia. Fue diseñado por Giotto y está completamente recubierto por mármol toscano de colores vivos.

Justo delante de la catedral se encuentra el suntuoso baptisterio, lugar donde se bautizan los bebés. El gran atractivo del baptisterio es la puerta Este, con paneles donde Ghiberti talló unos bajorelieves en la madera y más tarde recubrió con papel de oro.

La Piazza della Signoria

La famosa Piazza della Signoria es la plaza mayor de Florencia, donde se encuentra la Fuente Manierista de Neptuno, de Ammannati, la Loggia dei Lanzi y el Palazzo Vecchio (o Palazzo della Signoria) sede del Ayuntamiento. En la plaza se encuentran tres estatuas: Cosimo "el Viejo" a caballo, el Hercules y Caco y una reproduccion del David de Miguel Ángel que està de guardia al Ayuntamento junto a Hecules.

El palacio Vecchio



Es la sede del ayuntamiento de Florencia, finalizado en 1322, y aún mantiene su función original. Es famoso por su alto campanario, con una campana que llamaba a los ciudadanos a asamblea. Posee varios salones, como el de los lirios, y una pequeña colección de Arte en la que se encuentran la Victoria de Miguel Ángel o el Ángel con delfín de Andrea del Verrocchio.

Galería de los Uffizi

Emplazado en el palacio de oficinas para la administración toscana en tiempos de Cosme I, ahora es el primer museo de Italia y del mundo en lo referente a pintura renacentista. Toda la fortuna de la familia de los Médicis se encuentra en este templo de la pintura. En la extensísima obra de los Uffizi hay pintura desde el Gótico hasta el siglo XVIII. Dentro de su patrimonio se encuentran obras de Sandro Botticelli, como la Primavera o el Nacimiento de Venus. También de Miguel Ángel, (La Sagrada Familia, 1507), de Piero della Francesca (El Duque y la Duquesa de Urbino, 1460), de Filippo Lippi (La Virgen y el Niño con dos angelitos, 1466) y de Rafael (Madonna del Cardellino, 1506) entre otros.

El Bargello

El Museo Nacional Bargello está situado en una antigua prisión cercana a la Piazza della Signoria. Reúne una interesante colección de esculturas de todo tipo y estilos, con obras como el Baco de Miguel Ángel, el Mercurio de Giambologna o el David de Donatello. El museo, que es a la escultura, como la Galleria degli Uffizi a la pintura, está fuera de los circuitos turísticos más comunes.

Galería de la Academia

En la Galería de la Academia, se exhibe el original del David de Miguel Ángel.

San Lorenzo

Era la iglesia de la familia Médici. Posee una cúpula diseñada por Buonantoni y unas capillas con retablos escultóricos hechos por Miguel Ángel como la tumba de Lorenzo de Médici. También tiene una escalera y una biblioteca hecha por Miguel Ángel, construidas sobre el claustro. Los interiores fueron construidos en gran parte por Brunelleschi en 1427.

Piazza della Republica

En el año 1418 se decide remodelar y ampliar la antigua iglesia medieval de San Lorenzo, por la parte del transepto, el presbiterio y las capillas. En el 1421 se decide aplicar el proyecto de substitución completo de la iglesia. Giovanni de Médici encarga a F. Brunelleschi el nuevo edificio, pero éste estaba condicionado por lo que ya se había disenyado. Las obras se paralizarán entre los años 1429 y 1442, a causa de algunos problemas de G. de Médici. Así que, las obras seguirán en marcha cuando Brunelleschi muera. Las obras seran llevadas, ahora, por Antonio Manetti Ciaccheri, el qual cogerá de modelo las antiguas basílicas paleocristianas y medievales góticas, de cuerpo longitudinal, de tres naves, transepto,... La capilla principal se abre al transepto, y tiene la misma altura y anchura que la nave principal. La naves es de cruz latina, tienes diez capillas de bóveda de cuatro puntos, que se abren a la zona del crucero y a la del transepto. Las capillas laterales tienen la misma proporción que los arcos de las naves, y cubiertas por bóvesa de canyón. Brunelleschi introducirá las formas de los órdenes clássicos, como por ejemplo, las diferentes alturas del edificio, las cuales se rigen por dos tipos de órdenes clássicos. Abrán tres sistemas de arcos, pero solo dos tipos de órdenes. El orden mayor lo veremos en los ángulos del crucero, y el orden menor, en la columnata de las naves laterales y en las pilastras de las capillas laterales.

Santo Spirito

La iglesia del Santo Spirito fue projectada en el 1434 por Filippo Brunelleschi, en su última etapa estilística. Per ésta no se construyó hasta el 1444. La fachada no está decorada, y es donde se aportaron las principales ideas de Brunelleschi. Este edificio representa una propuesta mucho más moderna que la de San Lorenzo, es de mayor racionalización, y vemos que tiene una normalización del lenguaje arquitectónico. Se puede considerar como una especie de revisión crítica de lo que se estaba haciendo en San Lorenzo. La planta original se conoce por un dibujo de G. de Sangallo, en el códice vaticano Barberino, 4424. Hay una gran sistematización del espacio, tiene un estilo mucho más coherente y más ordenado. La solución que se propone consiste en el el módulo base de las crucerías de las naves laterales se encadenan de manera que se une todo el perímetro del edificio y del espacio centra de la cruz latina. Se crea un deambulatorio contínuo en el proyecto original.

San Marcos

Este convento se fundó en el siglo XIII, y en 1437 se amplió por la llegada de unos monjes dominicos. Posee la mayor colección de murales de Fra Angelico. Alberga el Museo Nacional de San Marcos.

Otros puntos de interés artísticos son Santa Maria Novella, Santa Croce ó el Santo Spirito. Aunque la ciudad es famosa en el mundo entero por conservarse igual que en el siglo XVI, el ayuntamiento de Florencia ha puesto en marcha algunos proyectos de modernización. Este es el caso de la nueva estación del tren de alta velocidad, todavía en etapa de proyecto, diseñada por Norman Foster.

Piazza della Repubblica

Piazza della Repubblica es una de las más importantes plazas de Firenze. Se construyó sobre el antiguo ghetto judío de Florencia. Aquí se puede encontrar el histórico café literario Giubbe Rosse donde poetas como Giovanni Papini, Giuseppe Prezzolini, Eugenio Montale, Mario Luzi, Tommaso Filippo Marinetti se reunían a discutir de literatura.


(informacion sacada de http://es.wikipedia.org/wiki/Florencia)


El puente Vecchio


Puente Vecchio, un puente que ha unido, desde la época romana, las dos riveras del Arno, la rivera de la ciudad y su opuesta, comúnmente llamada por los florentinos “Oltrarno”.

La primera construcción se remonta a la época del asentamiento romano, por cierto, como se cuenta en los anales de la historia, fue destruida por las inundaciones del Arno en 1333, las más desastrosas que se recuerdan. Fue enseguida reconstruido manteniendo la que es, en grandes líneas, su estructura actual: dos pilares que forman tres arcos, con una fila de “talleres” que se suceden a ambos lados del puente, que, por orden de Fernando I, a finales del s.XVI, fueron reservadas a los artesanos del oro.

Una curiosidad histórica: el puente Vecchio fue uno de los pocos puentes que unen las dos riveras del Arno que, durante la guerra mundial, fue respetado por los bombarderos.
Un puente para la gente común, pero también un paso, querido por Cosimo I de los Medici, para unirse por vía “aérea”, con los Uffizi y el Palazzo Vecchio con el Palacio Pitti, a través del Corridoio Vasariano (el nombre deriva del arquitecto que en 1565 lo construyó, señala Giorgio Vasari). El Corridoio permitía la familia de los Medici llegar del centro político y administrativo a su residencia privada sin bajar a la calle. El pasaje, una verdadera obra maestra, se alarga cerca de un kilometro desde la Galería de los Uffizi, a lo largo del Lungarno Archibusieri para después pasar sobre los talleres, en el lado izquierdo, hasta el Puente Vecchio y alcanzar la residencia “oltrarno”.

Hoy el puente Vecchio sobresale del Arno con los pequeñas talleres, casi todos negocios de orfebrería artesana, como estableció Fernando I, que se asoman a la calle con un único escaparate, manteniendo todavía los potentes cierres de madera. En el punto central del puente la sucesión de talleres se interrumpe para dejar espacio a una plazuela, que ofrece un panorama del norte y sur del río.

(Informacion sacada de http://www.wayitalia.net/)

viernes, 22 de junio de 2007

Siena

Ese mismo dia despues de comer iremos en tren hacia otra ciudad de la toscana, Siena.
El viaje es cortito pero imagino que servira de pequeña siesta :P
Estaremos toda la tarde por Siena y volveremos a dormir a Florencia(que ya tendremos ganas seguro).
Aqui dejo un resumen de la ciudad de Siena, dos de sus atracciones y su tradicion mas conocida.

SIENA


Hay una leyenda que atribuye la fundación de Siena a un hijo de Remo (el de la leyenda romana). En tiempos de Roma, el lugar se denominaba Sena.

El desarrollo grande de Siena tuvo lugar en el medievo, merced a una gran prosperidad de los mercaderes locales, que asentaron una rivalidad con Florencia.

Atribulada por la peste, las rivalidades internas y la lucha contra Florencia, Siena terminó perdiendo la batalla en el siglo XIV.

Del siglo XIV son buena parte de los palacios que ornaron la ciudad y dos santos locales: Santa Catalina y San Bernardino


Su ocaso definitivo llegó en el siglo XVI, cuando trató de ponerse a Carlos V. Acabó perdiendo también esta lucha y fue incorporada al gran ducado de Toscana.

La organización medieval de la ciudad se articulaba sobre las cincuenta y nueve parroquias. Cada una tenía su propio pendón. Los ciudadanos prestaban juramento de fidelidad ante el Carro de la Libertad, símbolo de la localidad. Cada grupo de estos (contrade) tiene su propio centro, con sus emblemas y premios.

Reminiscencia de aquella época medieval es la carrera del Palio, carrera de caballos que centra la emoción festiva de Siena y que se desarrolla en medio de la bellísima plaza del Campo.

Competición, desfiles, banderas, estandartes, etc. constituyen un hito de colorido que sitúa a esta carrera como uno de los mayores espectáculos que se pueden ver en Italia.

Una ciudad Gotica

De época gótica es su mejor arquitectura, y también los mejores momentos de su escultura, que surge por impulso de artistas pisanos. Jacopo della Quercia es su principal figura.

En pintura también hay una gloriosa escuela, en la que hay nombres como Guido da Siena, Buonisegna, Martini, Barna da Siena, Lippo Memmi, Bartoldo di Fredi, Lorenzo Monaco, Lorenzo di Pietro, etc.

Pero Siena debe gozarse sobre todo en el aspecto exterior en esos tonos humildes, de ladrillo, que dan aire de austeridad a unos palacios cargados de siglos y dignidad; o en esos tonos marmóreos que refuilgen sobre la ciudad: los de la inacabada catedral.

Plaza del campo de Siena

Esta es sin duda una de las plazas más famosas del mundo, bella, siempre animada, centro de la vida local, donde se desarrolla en el inicio del verano la famosa Carrera del Palio


La plaza está inclinada. Parece un inmenso teatro, en cuya escena estaría el Palazzo Público, desde donde parten ocho líneas que dividen este inmenso graderío en nueve sectores, representando los nueve representantes que regían antaño esta próspera urbe.

La bellísima fuente Gala.
En la parte alta está una magnífica fuente: fonte gala, inaugurada en 1348, en el ocaso político de la ciudad.

En el XV se revistió con unos bellísimos paneles de mármol, obra de della Quercia. Los originales están en el Palazzo Público.

Tambien en la parte alta se halla el palacio sansedoni, del siglo XIII. Todo el conjunto rebosa serenidad, historia y grandeza.



Palazzo Pubblico


En este edificio de Siena se aúnan la esbeltez y la gracia, originario del siglo XIII, aunque terminado en el XVII.



La parte inferior y el porche de entrada, de mármol blanco, con juegos geométricos sobre las ventanas, contrasta con la sobriedad del ladrillo de las dos plantas superiores, en las que destacan los amplios ventanales, de tres vanos.

El cuerpo central, de una altura más, se corona por sendos diminutos campanarios, sencillos, pero que dan ligereza al edificio.

En uno de los extremos del edificio se alza la esbelta torre, coronada por un atractivo remate de piedra blanca. Esta es la torre del Mangia, con 88 metros de altura. Se puede acceder a la torre, desde donde se divisa una buena vista urbana, con ese tono ocre del ladrillo y la teja.

El edificio tiene una planta ligeramente curvada, lo que ayuda a darle mayor dinamismo.

En el interior hay diversas salas, aunque lo más destacable es la capilla, con buenos forjados y frescos de Taddeo della Quercia. Tiene también una famosa sillería.

También es justamente celebre la Sala del Mapamundi, con excelentes frescos.

(informacion sacada de http://www.guiarte.com)

El Palio

La carrera, una de las más antiguas del mundo, se desarrolla en la plaza central de Siena, Piazza del Campo

En cada Palio participan sólo diez barrios entre los diecisiete totales, elegidas a suerte y según un turno que va de julio en julio y de agosto en agosto. El mecanismo es el siguiente:

Corren por derecho los siete barrios que no han corrido el Palio correspondiente del año anterior;

Un mes antes del Palio (el domingo último de mayo para el Palio de julio y el primero después del Palio de julio para el Palio de agosto) son elegidos a suerte tres barrios que van a completar la serie de diez;

Los otros siete son elegidos para establecer el orden de fila en el Cortejo histórico y participarán por derecho en el Palio correspondiente al año siguiente (manteniendo este orden elección).

El Palio es ganado por el caballo, con o sin jinete, después que haya cumplido primero las tres vueltas a la plaza en el sentido horario (la tradición dice siempre y cuando este lleve en la frente la spennacchiera, o sea la escarapela con los colores del barrio para el cual está corriendo; en realidad esta tiene sólo un valor decorativo y de ayuda visual, ver el art. 70 del Reglamento del Palio). La largada o mossa, se encuentra a la altura del pasaje de la Costarella dei Barbieri. La línea de llegada, señalada por un banderín, está en la misma zona, sin coincidir exactamente con la línea de largada. El premio para el barrio es el palio, o drappellone o cencio, estandarte rectangular de seda pintado y sostenido verticalmente sobre un asta blanca y negra y montado en un plato de plata con dos penachos blancos y negros que descienden lateralmente. El palio queda de propiedad del barrio, así como el asta y los penachos, el plato es devuelto a la Comuna de Siena antes de los dos Palios del siguiente año, después de haber inscripto el nombre del barrio y la fecha de la victoria en la parte posterior. existe un plato de plata para el palio de julio y otro para el palio de agosto. Los platos se renuevan cada diez años.

En la tarde anterior a la carrera, desde la Catedral hasta la plaza se desarrolla el paseo históricomazzieri, los figuranti y los caballeros representantes de la Comuna y las instituciones históricas ciudadanas como las comparsas de los barrios los cuales pomposos ponen las monturas (vestidos) con los colores del propio barrio, la Patria de los seneses.

Después del cortejo histórico (a las 19:30 en julio, a las 19:00 en agosto), los jinetesse acercan a la mossa saliendo desde el Entrone, el ingreso de la corte del Palacio comunal, y van hacia la zona de la partida. A este punto, el Mossiere, juez único de la validez de la partida y situado en un palco llamado verrocchio, recibe una hoja que contiene el orden de alineamiento en los canapi, dos cuerdas largas que limitan la zona de partida. Para aceder a la zona limitada por los canapi, la cuerda posterior es más corta y está sujeta por un mecanismo llamado verrocchino; de esta manera se deja un espacio a través del cual los caballos hasta el noveno pueden entrar y aquel sorteado como la rincorsa puede determinar el momento de partida (ver debajo). El orden es secreto hasta el último momento y viene determinado con un mecanismo automático: el orden de la mossa es conocido solo pocos minutos antes de estas operaciones por tres Diputados de la Fiesta, los fiduciarios de la Comuna nominados de Palio en Palio, garantes y responsables del correcto desarrollo de la fiesta.

La carrera, a ese momento, podrá iniciarse cuando los primeros nueve caballos estén alineados frente al canape: sólo en ese momento la rincorsa (el jinete que cabalga el último caballo sorteado) podrá entrar entre los canapi al galope y dar lugar a la carrera. La capacidad del mossiere está en el lograr percibir esta intensión y desenganchar con un pedal el canape

Es común que estrategias, cruces, tentativas de lograr acuerdos hacen a las fases della mossaabsolutamente incomprensibles a los profanos del Palio. Raramente la partida viene en pocos minutos. anterior con el tiempo justo.

Estas complicadas operaciones de partida usualmente resultan muy largas y se pueden atrasar aún hasta la caída de la tarde, aumentando así la dificultad de una carrera que se corre a pelo, o sea sin la ayuda de alguna montura

Al final el jinete ganador recibirá honores y gloria, no se llevará más que la riqueza de la victoria, mientras el barrio para el cual corrió podrá erguirse sobre los otros gracias a la victoria obtenida, al menos hasta el siguiente Palio.

Honores y gloria irán también al caballo vencedor, en especial modo en el caso de una victoria de caballo scosso, es decir sin jinete. en cada caso, el caballo será el huésped de honor en la cena de la victoria que se desarrolla en las últimas semanas de septiembre en las calles y en las plazas de la región ganadora de julio, la primera semana de octubre para la región vencedora del Palio de agosto.

(informacion sacada de la Wikipedia: El palio)


lunes, 18 de junio de 2007

Primer tramo: Bergamo, Milan, Florencia y Pisa.

A priori y sobre el papel este es nuestro plan: llegaremos a Bergamo a las 20:05, de alli tenemos que ir a Milan para a las 00:31 pillar un tren hacia Verona donde pasaremos 3 horitas haciendo no se exactamente que(quizas verla de noche o durmiendo en la estacion) y despues un tren hasta Florencia que llegaremos a eso de las 8 de la mañana. Iremos al Camping donde espero que nos dejen dejar las mochilas y llegaremos a Pisa a eso de las 12:30.

PISA

Conocida por su torre, la ciudad de Pisa tiene mas cosas para ver(pero las veremos muy rapidamente que tenemos solo tres horas y media :P).


La Torre Inclinada de Pisa



La fama de esta torre cilíndrica y rodeada de galerías airosas está en su inclinación, que ya se originó en el inicio de su construcción, allá por el siglo XII, de la mano de Bonanno Pisano.

Sólo se terminó de construir en el 1350, casi dos siglos despu

és de su inicio. El fondo aluvial sobre el que se construía fue el causante de un desplazamiento de tierras que se apreció inicialmente cuando estaba recién hecho el primer piso.

Desde entonces, la torre ha ido inclinándose, pese a que el arquitecto que dirigió el tramo final, desde el tercer anillo hacia delante, hizo más ligera la parte que

se hundía, para evitar la caída. Vasari, en el XVI consolidó la base, pero en el XIX se vio que el problema se agravaba hasta tal punto qu

e en 1990 la torre

fue cerrada al público.

Tras el enderezamiento de unos centímetros, en el 2002

volvió a abrirse a la visita turística.

Entre las historias de esta famosa torre, cabe recordar que Galileo Galilei, en el siglo XVI, la utilizaba para estudiar las leyes que rigen la caída de los cuerpos.


La catedral de Pisa




Con cinco naves y planta de cruz latina, el templo, de los siglos XI y XII, tiene una luminosidad inusual en el románico europeo, realzada por su revestimiento de mármol blanco.

Las galerías típicas del románico pisano alegran y dan ligereza a este magnífico. Tanto la vista desde la parte del ábside como la fachada es de alto interés. En esta última destaca la rítmica sucesión de geometrías y las excelentes puertas de bronce, diseño de Juan de Bolonia. Otras puertas de interés son las del lado derecho del crucero, obra de Bonanno Pisano.

El interior es sorprendente. Quien está acostumbrado al rom

ánico español o francés queda anonadado por la multiplicidad de perspectivas y la luminosidad de un espacio de una inusual. A ese aire de ligereza contribuyen las galerías elevadas y la abundancia de ventanales.

Llama también la atención el Pantocrator del ábside, del XVI, y –sobre todo- una pieza absolutamente excepcional, el púlpito, obra maestra de Giovanni Pisano, de inicios del siglo XIV, prodigio de virtuosismo escultórico.

El Batisterio

Se trata de otro monumento fuera de lo c omún de Pisa, circular, de una altura similar a la de la torre inclinada, y de algo más de cien metros de circunferencia. Es obra del XII al XIV.



Galerías y arquerías ciegas hacen juego con la estructura de la catedral; sobre ellas se asienta una excelente cúpula coronada por una estatua de San Juan Bautista.

El interior es también excelente, con sus columnas y su decoración marmórea. Asombra la armonía y la luminosidad. Otro púlpito reclama la atención del visitante, en este caso es obra de Nicola Pisano, el padre del autor del púlpito catedralicio.


El Camposanto

El trío Bautisterio, Duomo y Torre Inclinada de Pisa se complementa con el Camposanto para integrar un conjunto excepcional en la llamada plaza dei Mirácoli.

El camposanto ha sido comparado con una catedral al descubierto, con un rectángulo(sería la nave central) al aire libre que se rodea por un claustro gótico. Es obra de los siglos XIII al XV. En las galerías hubo una serie de importantísimos frescos, que resultaron dañados en un incendio habido en el siglo XX, aunque quedan restos de interés. Entre ellos, el más famoso es el triunfo de la muerte, de Buffamalcco. También hay en las galerías algunas obras de interés en materia de arte funerario.




Plaza dei Cavalieri


En lo que era la vieja ciudad medieval hay una bella plaza, extensa y de aire estudiantil, transformada en la época del dominio florentino de los Médicci.

Una estatua de Cosme I preside este espacio donde se alza el palacio de los Cavalieri, con los bustos de los duques de Toscana en la portada. En él se formaban antaño a los caballeros pisanos y ahora es sede universitaria.

El palacio del Reloj, obra básicamente de Vasari, de inicios del XVII, está cerca de él. Este edificio es fruto de la remodelación de sendas casas anteriores. De hecho se aprecia en la fachada la estructura de una vieja torre.

En la misma plaza está la iglesia de Santo Estéfano. Se edificó siguiendo un proyecto de Giorgio Vasari en 1565-68 . Poco años más tarde se recubrió de mármol su portada.

Todo esto podreis verlo tambien en paseos virtuales en esta direccion: http://www.italyguides.it/us/pisa/pisa_italy.htm

Los datos estan sacados de la web http://www.guiarte.com/pisa/

domingo, 17 de junio de 2007

ITINERARIO IDEAL

Esto es lo que a priori vamos a hacer, despues ya sabemos que todo puede cambiar, que no hay nada seguro en un viaje de este estilo pero... por ahora es lo que pretendemos.
Antes de nada querria poneros en antecedentes sobre como ha salido este interrail, desde el año pasado hablamos con varios amigos de hacer un Interrail, ellos pretendian hacerlo por lo que entonces era la Zona E(Francia y el Benelux), en teoria eramos mucha gente para un viaje asi ademas de que a mi no me hacia mucha gracia esa Zona(menos que otras zonas que habia). Esa idea acabo por ser un viaje a Paris que haran parte de mis amigos a principios del mes que viene(que espero que se lo pasen maravillosamente).
Asi pues, Fer y yo decidimos irnos de interrail pero a otro sitio. Como nos apetecia un poco de playa decidimos intentar hacer el interrail de la zona G(Italia, Eslovenia, Grecia y Turquia) y ya estabamos preparando la idea cuando vimos que habian cambiado el interrail, que ya no existian las zonas. Por lo que decidimos hacer otro distinto.
Y asi salio la idea de ir a Milan, ver la zona del norte de Italia, lo que pudiesemos de Eslovenia, Croacia(con sus playas)y Hungria.
En ese momento se nos unio el tercer interrailero, Javi Beltran, y juntos pillamos el billete Zaragoza-Bergamo de ida y vuelta(el cual aun tenemos que pagar al pobre Javi :P). A la semana mas o menos se nos unio nuestro 4º acompañante, Ismael, amigo de Javi de la Universidad y el 5º en este caso la 5ª ya que es la unica chica; Bea.
El ultimo cambio significativo fue la decision de pillar un avion de Bratislava a Milan, el cual esta tiradisimo de precio, para el dia 8.
Una vez explicado como nos decidimos voy a poner aqui el itinerario que hemos decidido y una foto con mapa para entenderlo mejor ;)

ITINERARIO IDEAL INTERRAIL

Leyenda de colores

Viajes en Tren

Visitas ciudades o lugares

Dormir en camas

24-7 Zaragoza-Aeropuerto Bergamo- Llegada 20:05

24-7 Aeropuerto Bergamo- Milán (bus)

25-7 Milán – Florencia 0:31 a 9:20(escala 3 horas en Verona)

25-7 Florencia-Pisa 11:30 a 12:30

25-7 Ver Pisa. Pisa-Siena 15:54 a 17:38

25-7 Ver Siena. Siena- Florencia 21:18 a 22:43(dormir camping)

26-7 Día entero en Florencia

27-7 Florencia-Venecia 1:47 a 5:24

27-7 Ver Venecia

27-7 Venecia-Udine 19:56 a 21:44 (Dormir)

28-7 Ver Udine. Udine-Trieste 15:47 a 16:56. Ver Trieste y pasar a Koper o Piran en Bus o en ferry o como sea.

29-7 Ver Koper o Piran. Koper-Postojna 14:45 a 16:08

29-7 Ver Postojna. Postojna – Ljubljana 21:25-22:19 (Dormir)

30-7 Visitar Ljubljana (dormir estación)

31-7 Ljubljana Bled 04:48 05:47 (o el de las 6:15)

31-7 Ver Bled. Bled Ljubljana 15:41 16:42 u OB

31-7 Ljubljana Zagreb 17:45 20:03 (Dormir)

01-8 Visitar Zagreb

01/2-8 Zagreb Split 22:55 06:57

02-8 Split

03-8 Split Isla de Hvar(ferry) Hvar Isla de Hvar Split

03/4-8 Split Zagreb 22:22 6:31

04-8 Zagreb Lagos Plitvice(bus) Lagos Plitvice Lagos Plitvice Zagreb

04-8 Zagreb Pécs 17:04 22:24 (dormir)

05-8 Pécs Budapest 15:55 19:00 (dormir)

06-8 Budapest

07-8 Budapest Balatonalmadi 3:45 6:20

07-8 Ver Balatonalmadi ir en bus a Veszprém.

07-8 Veszprém Györ 17:14 20:30

07-8 Györ Bratislava 21:33 23:00 (Dormir)

08-8 Ver Bratislava y avión Bergamo Bergamo Milán en bus (Dormir Milán)

09-8 Ver Milán y a la 1 PM. para Bergamo y a Zaragoza!